Coda - Làng Âm Thanh Mây Mù Với Những Tonal Cluster Khó Lường

blog 2024-12-03 0Browse 0
Coda -  Làng Âm Thanh Mây Mù Với Những Tonal Cluster Khó Lường

“Coda” của Alvin Lucier, sáng tác vào năm 1969, là một trong những tác phẩm tiêu biểu của nhạc thí nghiệm thế kỷ 20. Được thực hiện bởi hai hoặc nhiều nhạc công chơi đàn violoncello và một dàn âm thanh đã được xử lý, “Coda” khám phá bản chất của âm thanh bằng cách sử dụng các kỹ thuật độc đáo như “tonal cluster” (nhóm âm thanh) và microtonality.

Alvin Lucier, sinh năm 1931, là nhà soạn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn người Mỹ nổi tiếng với những sáng tác thử nghiệm về âm thanh và không gian. Ông được biết đến với việc sử dụng các nguyên lý vật lý học trong âm nhạc và sự quan tâm sâu sắc đến mối quan hệ giữa âm thanh và môi trường xung quanh.

Thế giới Âm Thanh Mây Mù của “Coda”

“Coda” là một tác phẩm mang tính trừu tượng cao, không có giai điệu truyền thống hay cấu trúc rõ ràng. Thay vào đó, nó tạo ra một thế giới âm thanh độc đáo với những “tonal cluster” – nhóm các nốt được chơi đồng thời hoặc liên tiếp nhau. Các “tonal cluster” này thường nằm ngoài phạm vi của thang âm thông thường, tạo ra một hiệu ứng âm thanh đặc biệt, mơ hồ và bí ẩn.

Bên cạnh việc sử dụng “tonal cluster”, “Coda” còn áp dụng kỹ thuật microtonality – sử dụng những khoảng cách giữa các nốt nhỏ hơn một nửa cung (half step). Điều này khiến cho âm nhạc trở nên khó phân biệt và mang tính thách thức đối với người nghe.

Dàn Âm Thanh Đã Được Xử Lý và Những Tác Dụng Lạ Lẫm

Trong “Coda”, dàn âm thanh được xử lý không chỉ là một yếu tố bổ sung mà còn là trung tâm của tác phẩm. Các nhạc công violoncello sẽ chơi những nốt đơn giản, sau đó được thu âm và xử lý thông qua các thiết bị điện tử để tạo ra những âm thanh mới lạ và kỳ dị.

Các hiệu ứng âm thanh được sử dụng trong “Coda” bao gồm reverberation (hồi âm), delay (trễ) và distortion (méo). Hồi âm làm cho âm thanh vang xa hơn, lan tỏa khắp không gian; trễ tạo ra hiệu ứng lặp lại và chồng chéo; méo biến đổi timbre (màu sắc âm thanh) của violoncello thành những âm thanh kỳ lạ và khó đoán.

Kết quả là một thế giới âm thanh đầy mê hoặc và bí ẩn, nơi mà ranh giới giữa âm nhạc và tiếng ồn trở nên mờ nhạt.

Cấu trúc Không Khả Kiểu của “Coda”

“Coda” không có cấu trúc theo truyền thống như các tác phẩm âm nhạc cổ điển. Thay vào đó, nó dựa trên một nguyên lý tự do, cho phép âm thanh phát triển và biến đổi theo cách tự nhiên nhất.

Dàn violoncello sẽ chơi những “tonal cluster” và nốt đơn giản được xử lý thông qua dàn âm thanh đã được thiết lập sẵn. Các nhạc công không theo bất kỳ bản phác thảo hay giai điệu nào. Thay vào đó, họ dựa vào sự nghe của mình và phản ứng với âm thanh đang phát ra để tạo nên một trải nghiệm âm nhạc độc nhất vô nhị.

“Coda”: Một Thách Thức Cho Người Nghe

“Coda” là một tác phẩm thách thức người nghe. Nó không mang lại sự thoải mái hay quen thuộc như âm nhạc truyền thống. Thay vào đó, nó đòi hỏi sự tập trung cao độ và tinh thần ham thích khám phá những âm thanh mới lạ.

Nếu bạn muốn trải nghiệm âm nhạc theo cách khác biệt, “Coda” của Alvin Lucier là một lựa chọn đáng cân nhắc. Hãy mở lòng mình với thế giới âm thanh kỳ dị và đầy mê hoặc này. Bạn có thể sẽ ngạc nhiên về những điều mà âm nhạc có thể mang lại.

Bảng Tóm tắt “Coda”

Đặc điểm Mô tả
Loại nhạc Nhạc thí nghiệm
Nhà soạn nhạc Alvin Lucier
Năm sáng tác 1969
Đàn âm Hai hoặc nhiều violoncello, dàn âm thanh đã được xử lý
Kỹ thuật Tonal cluster, microtonality, reverberation, delay, distortion

Lời Kết

“Coda” là một minh chứng cho sức mạnh của sự sáng tạo và khả năng của âm nhạc để vượt ra khỏi những giới hạn truyền thống. Nó là một tác phẩm đầy mê hoặc và bí ẩn, thách thức người nghe bước vào một thế giới âm thanh khác biệt và đầy khám phá.

Nếu bạn muốn thử nghiệm với âm nhạc và mở rộng chân trời nghệ thuật của mình, hãy dành thời gian lắng nghe “Coda”. Bạn sẽ không bao giờ nhìn nhận âm nhạc theo cách cũ nữa.

TAGS